• Wpisów:824
  • Średnio co: 1 dzień
  • Ostatni wpis:1 godzinę temu
  • Licznik odwiedzin:59 319 / 1095 dni
Jesteś niezalogowany. Niektóre wpisy dostępne są tylko dla znajomych.
 
Mikulas Medek uważany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli czeskiego malarstwa współczesnego i jednego z najważniejszych przedstawicieli okresu powojennego. Początkowo twórczość Mendka koncentrowała sie na surrealiźmie. W 1952 r. rozpoczął tzw. "okres egzystencjalny" z głównymi akcentami na ludzką egzystencję w zmieniającym się świecie.W latach 60 przeszedł do malarstwa abstrakcyjne, w wyniku czego powstały bardzo skomplikowane obrazy pełne tajemniczych symboli o rozbudowanej teksturze malarskiej i głębokiej kolorystyce.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/mikulas-medek-czech-modern-painting-art.html













 

 
François Morellet – francuski artysta współczesny. Początkowo uprawiał sztukę minimalistyczną i konceptualną, następnie poszedł w kierunku geometrycznej abstrakcji. Był jednym z założycieli Groupe de Recherche d’Art Visue

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/francois-morellet-minimalism-and.html



















 

 
Energia i dynamika jest jednym z najbardziej uderzających elementów w twórczości Soto, a jego eksperymenty z efektami optycznymi są reprezentatywne dla ruchu Op Art-Kinetic. Jednak praca ta przewyższa zwykłą eksploatację efektów optycznych i prezentuje koncentracja energii, która osiąga punkt, w którym dzieło jako takie stają się mirażem stapiając sie z przestrzenią i widzem. Wykorzystanie tych efektów odgrywa ważną rolę w jego pracach związanych z przejściem od tradycji analitycznej abstrakcji do bardziej płynnej ekspresji

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/jesus-rafael-soto.html















 

 
Patrick Heron był obdarzony tym rzadkim i niesamowitym darem - intuicyjną zdolnością do wymyślenia obrazu całościowego i kompletnego.Jego obrazy to transformacja pejzażu na obraz abstrakcyjny gdzie kolor zastępuje formę naturalna.To świadome nawiązanie do impresjonizmu który przecież nosił już w sobie ziarno abstrakcji

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/patrick-heron-modern-british-abstract.html











 

 
Franz Kline - malarz amerykański, przedstawiciel ekspresjonizmu abstrakcyjnego.Obok Jacksona Pollocka określany jako „malarz akcji”, z uwagi na spontaniczny i śmiały styl, skupiający się nie na postaci, lecz na ruchach pędzla i użyciu płótna. „Spontaniczność” nie dotyczyła jednak kompozycji ..

Zobacz więcej :
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/franz-kline-abstract-expressionist-and.html















 

 
Claire Falkenstein - amerykańska rzeźbiarka, malarka, grafik, projektant biżuterii i nauczycielka, najbardziej znana z szeroko zakrojonych publicznych rzeźb z metalu i szkła. Falkenstein był jednym z najbardziej eksperymentalnych,awangardowych i kreatywnych amerykańskich artystów XX wieku.
Zainteresowanie kosmologią i astronomią zainspirowało Falkensteina do stworzenia rzeźb z drutu i stopionego szkła, które badały pojęcie nieskończonej przestrzeni,czasu oraz miejsca i roli materii w rozszerzającym się wszechświecie.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/claire-falkenstein.html















 

 
Richard Stankiewicz (1922-1983) był amerykańskim rzeźbiarzem, znanym z pracy w złomie. Stankiewicz urodził się w Filadelfii, ale spędził lata w Detroit. Zaczął malować i rzeźbić w marynarce wojennej Stanów Zjednoczonych.Doświadczenie nabyte w stalowniach i podczas obserwacji obróbki stali i metalu pozwoliło Stankiewiczowi zrozumieć przemysłową produkcję,i nowe techniki spawania, które przyczyniły się do wypracowania przez artystą oryginalnej formy rzeźbiarskiej

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/richard-stankiewicz-abstract-sculptures.html













 

 
Albert Szukalski - polsko-belgijski artysta wizualny, który pracował z wykorzystaniem środków masowego przekazu i rzeźby. Szukalski urodził się 4 kwietnia 1945 r.
Szukalski był najbardziej znany jako rzeźbiarz dzieł, które artysta określił jako "duchy" Szukalski wyjechał na pustynię Nevada gdzie w 1984 stworzył cykl rzeźb postaci przypominających mnichów, które są obecnie centralnym punktem Muzeum Goldwell w pobliżu Rhyolite.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/albert-szukalski-ghosts.html













 

 
Wśród artystów drugiej generacji surrealistów, Kurt Seligmann został w dużej mierze zapomniany w ostatnich dziesięcioleciach przez historyków sztuki, mimo że był wysoko ceniony przez kuratorów i krytyków w latach trzydziestych i czterdziestych. To zaniedbanie może być częściowo wyjaśnione przez jego ekscentryczną wyobraźnię i nieco akademickie podejście, drugie w rzeczywistości odzwierciedla jego niezależność artystyczną i intelektualną. Nigdy nie identyfikował się wyłącznie z jakimś konkretnym "izmem" To, co go tak naprawdę interesowało, to poszukiwanie syntezy abstrakcyjnych i figuratywnych form w malarstwie surrealistycznym.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/kurt-seligmann-surrealism.html















 

 
Vladimir Boudnik Czeski grafik i malarz urodził się 17 marca 1924 roku w Pradze.Przedstawiciel aktywnej strukturalnej grafiki, jeden z twórców ruchu eksplozjonistycznego. W czasie II wojny światowej wywieziony do Rzeszy na przymusowe roboty. Pobyt w Niemieckiej niewoli wywołał u niego traumę na całe życie co znalazło odbicie w jego twórczości artystycznej. Po wojnie studiował grafikę na Akademii Sztuk Pięknych. Po studiach podejmuje pracę w zakładach metalowych jako robotnik.Praca w fabryce stała się inspiracją dla jego aktywnych grafik które tworzy z materiałów przemysłowych i odpadów

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/vladimir-boudnik-active-and-structural.html















 

 
Dan Flavin - amerykański artysta. Zajmował się malarstwem, asamblażem, kolażem i instalacją.Zanim zaczął karierę artystyczną uczęszczał do seminarium w Nowym Jorku realizując ambicje swojego ojca.Od 1963 Dan Flavin zaczął używać do tworzenia swoich obiektów kolorowych fluorescencyjnych rur, a od 1967 rozbudowywał swoje dzieła do zajmujących całe pomieszczenie instalacji. Pierwszą taką instalację stworzyła dla Muzeum sztuki współczesnej w Chicago. Jednym z jego dzieł z tego okresu jest praca zaprezentowana na wystawie Documenta w Kassel. Artysta obudował wejście galerii ultrafioletowym światłem.

Zobacz więcej :
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/dan-flavin-installations-from.html

















 

 
"Sztuka Dudy-Gracza rozpięta jest między biegunami groteski i ironii z jednej strony, a sentymentalizmu i nostalgii z drugiej. Ten drugi odnosił się, jak określał malarz, do świata, który "odchodzi, umiera, gdzie więcej jest snu, zdarzeń z dzieciństwa", świata "w pejzażu przedindustrialnym". Znany jest jednak przede wszystkim z obrazów o gorzkim wydźwięku, komentujących rzeczywistość polityczno-społeczną kolejnych dekad, od głębokiego peerelu do początków transformacji i III RP."

Zobacz więcej :
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/jerzy-duda-gracz.html




















 

 
Franciszek Starowieyski, artysta obdarzony barokową wyobraźnią, z niezwykłą wprost biegłością łączył w sztuce zmysłowe formy z intelektualnym przesłaniem, szokując często nieoczekiwanymi efektami i surrealistycznymi wizjami. Jego twórczość o wyrafinowanej ornamentacji wypełniona była charakterystyczną metaforyką i własnym systemem znaków wywiedzionych z najbliższej artyście, barokowej estetyki. Malarstwo Starowieyskiego cechowała fascynacja zmysłowym ciałem kobiecym o "rubensowskich" kształtach oraz refleksja nad przemijaniem i śmiercią. W jego obrazach świat realny łączy się z tworami "niepohamowanej" wręcz wyobraźni artysty, a cała twórczość, przesycona groteską i humorem

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/franciszek-starowieyski.html















 

 
Mosze Kupferman izraelski artysta malarz. Mosze Kupferman urodził się 12 sierpnia 1926 roku w Jarosławiu, w Polsce w ortodoksyjnej rodzinie żydowskiej. W 1941 roku, wraz z rodziną został zesłany do obozów odosobnienia w Kazachstanie i na Uralu. Po śmierci rodziców i siostry oraz po zakończeniu wojny, powrócił do Europy: początkowo do Polski a następnie mieszkał w obozach dla dipisów w Niemczech.
W 1948 roku wyemigrował do Izraela. Był jednym z założycieli kibucu Bojowników Getta w Galilei, w którym to kibucu mieszkał i tworzył aż do swojej śmierci. Krytycy odnajdują w jego dziełach odzwierciedlenie surowego stylu życia kibucowego./tekst zaczerpnięty z Wikipedii /

Zobacz więcej :
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/moshe-kupferman-introspections.html















 

 
Thornton Dial (10 września 1928 - 25 stycznia 2016 r.) Był afro-amerykańskim artystą, który zyskał sławę pod koniec lat 80. XX wieku. Diala wyróżnia formalna różnorodność poprzez ekspresyjne, gęsto skomponowane zespoły znalezionych materiałów, często wykonywane na monumentalną skalę. Jego zakres tematyczny obejmuje szeroki zakres historii, od praw człowieka po klęski żywiołowe i bieżące wydarzenia.Był jednym z najciekawszych artystów zajmujących się kolażem i asamblażem.Jako jeden z nielicznych artystów ma stała ekspozycje w Museum of Modern Art w Nowym Jorku.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/thornton-dial-assemblage-art.html













 

 
Ursula Schultze-Bluhm wiodąca niemiecka malarka drugiej połowy XX wieku Ursula Schultze-Bluhm przeprowadziła się do Berlina w 1938 roku i rozpoczęła tam studia artystyczne. Wraz z rozpoczęciem drugiej wojny światowej została zmuszona do pracy w biurokracji rządowej, a następnie powróciła do swoich studiów i zaczęła wystawiać swoją prace w powojennym programie programie Amerika-Haus (1945-1953).

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/ursula-schultze-bluhm.html















 

 
Robert Ryman współczesny artysta amerykański utożsamiany z ruchami malarstwa monochromatycznego, minimalizmu i sztuki konceptualnej.
Ryman malował na płótnie, stali, aluminium, plexi, winylu, włóknie szklanym.Używał farb olejnych,akrylowych, i innych nośników. Jego malarstwo operuje między światłem i przestrzenią powierzchni malarskiej tworząc esencjonalne płaskie obrazy. Artysta bada trójwymiarowe kontinuum i jego związki z ludzką percepcją.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/robert-ryman-monochrome-painting.html















 

 
Ronald Lockett (1965-1998) był amerykańskim artystą wizualnym, łączącym malarstwo z trójwymiarowymi obiektami.
Ronald Lockett urodził się i mieszkał w Bessemer w stanie Alabama. W swoich abstrakcyjnych kolażach wykorzystuje znalezione przedmioty, takie jak drut, płótno, gwoździe, kawałki ogrodzenia tworząc w ten sposób oryginalną teksturę swoich prac.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/ronald-lockett-american-visual-artist.html













 

 
"Fernando de Szyszlo – peruwiański malarz, rzeźbiarz i grafik. Syn Peruwianki i polskiego geografa, wybitnego podróżnika, konsula polskiego w Peru w latach 1918-1939, Witolda Szyszły. W 1943 roku rozpoczął studia w Instytucie Architektury im. Niepokalanej Marii Panny, rok później naukę malarstwa w Szkole Sztuk Plastycznych na Uniwersytecie Katolickim w Limie.
Po ukończeniu studiów w 1948 roku podróżował do Europy, gdzie studiował dzieła mistrzów: Rembrandta, Tycjana i Tintoretta oraz zapoznał się z nowymi prądami w sztuce: kubizmem, surrealizmem, abstrakcją i informelem. W Paryżu poznał, m.in. Octavio Paza i André Bretona; był członkiem grupy południowoamerykańskich emigrantów – artystów i pisarzy, stawiających sobie za cel łączenie współczesnych nurtów artystycznych z poszanowaniem i dążeniem do zachowania latynoskiej tożsamość kulturowej. W 1955 wrócił do Peru. Był profesorem na Uniwersytecie Katolickim w Limie, wykładał także na Uniwersytetach Cornell i Yale; był doradcą rządu USA ds. sztuk wizualnych.
Charakterystycznymi cechami malarstwa Szyszly były liryczna kolorystyka, stosowanie efektów fakturalnych i mistrzowskie posługiwanie się światłocieniem. Łączył motywy czerpane ze starożytnych – głównie prekolumbijskich – kultur z nowoczesnym językiem artystycznym."agraart

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/fernando-de-szyszlo-valdelomar.html















 

 
Guy Ngan - Nowozelandzki artysta rzeźbiarz urodzony w Cinach w 1926r.
Prace Guy'a Ngana zainspirowane były historią wczesnego osadnictwa na Pacyfiku. Jako artysta odkrywał swoje własne miejsce i tożsamość w tej części świata. Opisał siebie jako Pacyficznego Chińczyka, odzwierciedlając teorię, że Polinezyjczycy, w tym Maorysi, pochodzili z Azji, szczególnie z Tajwanu.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/guy-ngan-new-zealand-modern-sculptor.html















 

 
Jane Winkelman urodziła się w 1949 roku na Long Island w Nowym Jorku. Przez jakiś czas mieszkała w Miami i San Francisco. Podczas pobytu w San Francisco żyła na skraju bezdomności i ubóstwa.Jej prace charakteryzują się żywymi kolorami, fantastycznymi postaciami i silnym politycznym komentarzem.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2019/02/jane-winkelman-alternative-art.html













 

 
Zapraszam Państwa do umieszczania reklam na moim blogu Exposition. Blog prowadzę od stycznia 2015 roku. Blog poświęcony jest sztuce współczesnej. Prezentuję na nim prace artystów z całego świata. .Są to malarze,rzeźbiarze, twórcy kolarzy,artyści fotograficy,reprezentanci sztuki awangardowej i eksperymentalnej. Blog Exposition to również platforma do sprzedaży sztuki. Oprócz współczesnych artystów prezentuję także klasyków sztuki światowej. Blog posiada swoje odpowiedniki i strony na wiodących portalach społecznościowych, magazynach i platformach blogowych w USA,Europie i Polsce . Blog odwiedziło ponad 1000 000 użytkowników.
Polecam Państwu reklamę na stronie główniej i wszystkich 190 samodzielnych podstronach w postaci
1. Baner zdjęciowy - już od 75 zł.
2. Reklama tekstowa - już od 45 zł.
3. Box Link – już od 22,50 zł.
Zapraszam do zapoznania się ze szczegółową ofertą cenowa i warunkami publikacji reklam .
Reklamę możecie państwo umieszczać w języku polskim lub angielskim
Akceptujemy również współpracę w postaci wymiany treści reklamowych na stronach internetowych.
Serdecznie pozdrawiam : Milena Olesinska
http://www.exposition.com.pl