• Wpisów:512
  • Średnio co: 1 dzień
  • Ostatni wpis:2 dni temu
  • Licznik odwiedzin:52 391 / 646 dni
Jesteś niezalogowany. Niektóre wpisy dostępne są tylko dla znajomych.
 
Earl Moran Amerykański artysta Pin-Up urodził się w 1883 roku w stanie Iowa.Jego kariera rozpoczełą się w 1946 roku po przeprowadzce do Hollywood. Moran stał się popularnym malarzem gwiazd filmowych.Jego akty zyskały duże wzięcie,a sam artysta malował największe współczesne gwiazdy min.Marilyn Monroe z którą się zaprzyjaźnił. Artysta osiągnął duży sukces finansowy, jego pastela Marilyn osiągnęła na aukcji cenę 83,650 dolarów podwajając poprzednią najdroższą pracę artysty

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/earl-moran-lost-art-of-american-pin-up.html














 

 


Chen Zhen Chiński artysta konceptualny pracujący głównie we Francji znany z rzeźb i instalacji na wielka skalę.Jest uważany za jednego z najważniejszych Chińskich artystów lat 90.Urodził się w Szanghaju w 1955 roku. Tam też skończył studia, a następnie kontynuował naukę we Francji w Paryżu.W swojej pracy artystycznej skupiał się na badaniu synergię między różnymi środowiskami kulturowymi i politycznymi.W swoich konstrukcjach używał różnych przedmiotów od mebli,wózków zakupowych z hipermarketów,sztucznych roślin czy imitacji chińskich przedmiotów zabytkowych.Jego wielkoformatowe prace skupiające się na różnicach pojęciowych i kulturowych między światem wschodnim a zachodnim zostały bardzo dobrze przyjęta na świecie.Brał udział w ponad 30 indywidualnych wystawach w Europie,Azji i Ameryce

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/chen-zhen-conceptual-art.html
















 

 
Hillary Lusanji 21 letnia artystka z Kenii zamieszkała w Nairobi specjalizująca się w portrecie wykonanym ołówkiem i długopisem. Hillary jest bardzo młodą osobą ale niezwykle utalentowaną. Jak Państwo widzą na załączonych przykładach ma bardzo profesjonalną "kreskę", świetnie opanowany światłocień, rysunek prawie hiperrealistyczny.Jak sama pisze rysunkiem zajmuje się od 7 roku życia.Obecnie po ukończeniu liceum Hillary zajmuje się rysowaniem portretów. Jej marzeniem jest poświęcenie się sztuce i otworzenie prywatnej galerii . Mam nadzieję że uda jej się spełnić swoje marzenia

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/p/gallery-art_21.html






 

 
Maurice Wyckaert Belgijski artysta malarz urodził się w 1926 roku w Brukseli. Uznawany i opisywany jako neoekspresjonistyczny liryczny malarz abstrakcyjny.Kształcił się w Akademii Sztuk Pięknych w Brukseli. Od lat 50 ubiegłego wieku maluje abstrakcje z elementami wschodniej kaligrafii.Z czasem jego styl ewoluował do dynamicznej ekspresjonistycznej abstrakcji o żywych mocnych kolorach mistrzowsko zestawionych tworzących swoistą interpretacje belgijskiego krajobrazu.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/maurice-wyckaert-dynamic-abstract.html
















 

 
Hugo Claus Belgijski artysta,pisarz,poeta,reżyser filmowy jeden z czołowych intelektualistów powojennych w Belgii.Claus pozostawił po sobie olbrzymią spuściznę literacka,ale był także znany jako malarz. Był uczestnikiem Europejskiego ruchu awangardowego CoBrA od roku 1950.Współpracował z czołowymi postaciami tego ruchu min. Karelem Appel,Corneille.Założeniem malarstwa Hugo Clausa było sztuka spontaniczna wyzwolona z wszelkich norm i kanonów.Nowa estetyka czerpiąca z prac ludzi niezwiązanych zawodowo z malarstwem,dzieci,i osób chorych psychicznie, a także z legend i kanonów estetycznych krajów pozaeuropejskich.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/hugo-claus-european-avangard-art-cobra.html














 

 
Raymond Hains Francuski artysta związany z Nowym Realizmem i sztuką konceptualną urodził się w 1926 roku, zmarł 28 października 2005 roku. Studiował w Nationale des Beaux - Arts w Rennes. Karierę rozpoczął od eksperymentów z fotografią. Szybko zwrócił uwagę na niszczejące francuskie plakaty miejskie widząc w nich prawie gotowe obrazy. Artysta uważał że ulica to istna wylęgarnią dzieł sztuki jak sam powiedział kiedyś : obraz nie powinien być traktowany jako świat sam w sobie, ale to raczej świat jest obrazem.Ten styl nazwany później dekolażem stał się wizytówką francuskiego artysty. W latach 60 Hains wraz z grupą innych artystów podpisał manifest Nowego Realizmu. Szybko zaczął się jednak dystansować od tego kierunku pogłębiając swoje własne indywidualne podejście do nowej sztuki

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/raymond-hains-decollage-nouveau-realisme.html
















 

 
Lika Mutal współczesna rzeźbiarka Peruwiańska urodziła się w 1939 roku. Znana jest na całym świecie z ręcznie wykonanych kamiennych rzeźb w których łączy zachodnie modernistyczne podejście do sztuki z Peruwiańską lokalną tradycją kulturową. Mutal miała bardzo ciekawe podejście do swojej pracy : zaczynała od odwiedzenia kamieniołomu gdzie wybierała materiał ale w taki sposób żeby w ostatecznych rachunku nie zatracić istotnych i swoistych właściwości kamienia z którego powstawała rzeźba. Artystka łączy w swojej pracy dualizm tego co duchowe z tym co materialne tak aby zachowane były oba elementy.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/lika-mutal-contemporary-peruvian.html
















 

 
Moshe Gershuni Izraelski artysta malarz i rzeźbiarz urodził się w 1936 roku w Tel - Awiwie.Jego rodzina pochodziła z Polski z kąd wyemigrowała do Brytyjskiego Mandatu Palestyny czyli dzisiejszego Izraela.Gershuni był uznany na niepokornego malarza awangardowego. Sercem jego obrazów są amorficzne plamy, które niczym kotwice przykuwają uwagę widza kierując go na ikonograficzne frazy odręcznie zapisane na płótnie. Cytaty często nawiązują do popularnych fraz biblijnych, które z kolei stanowią odnośniki do wydarzeń politycznych lub społecznych. Te nawiązania do sztuki konceptualnej służą artyście do zwrócenie uwagi odbiorcy na takie nurtujące go pytania jak: żydowskość we współczesnym Izraelu,prawo lub jego brak do okupacji przez Izrael ziem Palestyńczyków,sprawiedliwość społeczna i ogólnoludzka itp.Wspaniała sztuka Gershuni jest tym dla nas cenniejsza że w zrelatywizowanym i rozpolitykowanym świecie kieruje się ku rozumowi i racjonalności w odróżnieniu od wszystkich tych współczesnych proroków i mesjaszów którzy mają na wszystko gotową odpowiedź.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/moshe-gershuni.html




















 

 
Andre Ramseyer Szwajcarski rzeźbiarz urodzony w 1914 roku. Dużą część swojego życia spędził we Francji gdzie min. wykładał sztukę na Uniwersytecie w Neuchatel.Ramseyer był pod dużym wpływem prac Henryego Moorea co zresztą widać na pierwszy rzut oka. Tak jak Moorea rzeźby Ramseyera są eleganckie,dokładnie wygładzone i tworzą obłe wijące się kształty. Pusta przestrzeń tworzy wewnętrzną strukturę rzeźby,dając nam wyraźną granicę oddzielającą pustkę od pełni. Duża część z rzeźb artysty eksponowana jest w przestrzeni publicznej głównie w Szwajcarii np. w parkach czy przed róznymi gmachami.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/andre-ramseyer.html


















 

 
Przedstawiam Państwu moją najnowszą serię rysunków surrealistycznych wykonanych kredkami pastelowymi na papierze. Mam nadzieję że się Państwu spodobają..Serdecznie pozdrawiam Milena Olesinska

http://www.iobrazy.com.pl





 

 
Paul Wunderlich Niemiecki malarz,grafik,litograf i rzeźbiarz urodził się w 1927 roku w Eberswalde. Tworzył obrazy surrealistyczne i erotyczne. Jego malarstwo to często surrealistyczna satyra odwołująca się do legend i mitologii.Wunderlich wypracował swój własny charakterystyczny styl w rysunku. Pokawałkowane,niepełne i nieproporcjonalne ciała przedstawiane na pustym tle,zniekształcone jak w krzywych lustrach często nagich kobiet.Pływające zdeformowane postacie nawiązują do historii niemiec lub tradycyjnie zakorzenionych stereotypach społeczeństwa mieszczańskiego.W 1960 jeden z kuratorów w Hamburgu uznał te prace za nieprzyzwoite i domagał się usunięcia ich z wystawy

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/paul-wunderlich-surrealism-in-germany.html




















 

 
Poul Bech malarz Duński urodził się w 1942 roku.W 1960 ukończył Duńska Akademię Sztuk Pięknych.Malował pejzaże z elementami surrealizmu.Tajemnicze i pełne niepokoju,a przy tym eleganckie i mistrzowsko dopracowane z ukryta nostalgiczną narracją. Polecam Państwu te obrazy..wywarły na mnie bardzo duże wrażenie. To jedne z tych wspaniałych pomników ludzkiego geniuszu przy którym dostaje się "gęsiej skórki "

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/poul-anker-bech-surreal-landscapes.html


















 

 
Henry Munyaradzi urodził się w 1931 w Rodezji obecnie Zimbabwe.Zaczął rzeźbić w 1967 roku .Munyaradzi nie posiadał formalnego wykształcenia artystycznego. Do roku 67 nic nie zapowiadało że zostanie artysta. Munyaradzi zajmował się wypasem bydła, pracami stolarskimi i rolnictwem. To spotkanie z Tomem Blomefielda uczyniło z niego rzeźbiarza. Istota pracy Henrego pochodzi z kształtu samego kamienia.Krzyżujące się owalne płaszczyzny harmonijnie powiązane z kulami i cylindrami tworzą postać wydobytą z surowca. Siła jego pracy polega na czystości formy która eksponuje istotę przedmiotu.Autentyzm,pasja twórcza i język pełen symboli zaczerpniętych z Afrykańskiej i chrześcijańskiej kultury tworzy uniwersalny artystyczny przekaz.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/henry-munyaradzi-african-sculpture.html















 

 
Bill Ainslie artysta malarz z Południowej Afryki, wykładowca i aktywista urodził się w 1934 roku w Bedford w Prowincji Przylądkowej. Początkowo zamierzał zostać księdzem dopóki sztuka nie zawładnęła jego wyobraźnią. Zaczynał jako malarz figuratywny malując afrykańskie postacie,matki z dziećmi i robotników fabryk. Z czasem pod wpływem amerykańskiej sztuki abstrakcyjnej odszedł od malarstwa realistycznego na rzecz abstrakcjonizmu ekspresyjnego. Ainslie znany jest z obrazów o bardzo uderzających i żywych kolorach, pełnych ognistego temperamentu. Forma obrazów jest skończona i pełna a struktura płótna głęboko przemyślana i całościowo zagospodarowana. Ainslie zginął w 1989 roku w wypadku samochodowym wracając z Zimbabwe z warsztatów malarskich

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/bill-ainslie-abstract-expressionism.html
















 

 
Yohanan Simon Izraelski artysta malarz urodzony w Niemczech w Berlinie w 1905 roku. Wielokrotnie nagradzany na Izraelskich i Europejskich wystawach. Malarstwo Simona jest pełne symboliki,żywych kolorów i tajemniczej poetyki.Często w całości kompozycji włączona jest Żydowska i kabalistyczna symbolika nawiązująca do biblijnej tradycji.Artysta rozbudował fakturę obrazu - widać grubo nakładaną farbę,chropowatość i bardzo interesujące przejścia kolorystyczne.Rysunek świadomie nawiązuje do uproszczeń pozbawionych klasycznej perspektywy.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/09/yohanan-simon.html
















 

 
John Latham Brytyjski artysta konceptualny urodzony w Zambii w 1921 roku. W czasie II wojny światowej służył w Brytyjskiej Marynarce Wojennej dowodząc kutrem torpedowym.Prekursor Brytyjskiej sztuki konceptualnej i jeden z czołowych artystów europejskich.Tworzył rzeźby,kolaże,obrazy.Latham często wykorzystywał do swoich prac książki które następnie spajał lub włączał w szersze kompozycje.Prace te wywoływały szeroki odzew publiki.Jednym z dzieł Lathama była praca w której autor wykorzystał kopię Biblii,Talmudu i Koranu które następnie wtopił w taflę szkła

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/john-latham-conceptual-art.html
















 

 
Ken Kiff Brytyjski malarz figuratywny znany ze swoich awangardowych obrazów malowanych w stylu ekspresjonistycznym. Głęboko zaangażowany w malarstwo figuratywne i ekspresjonistyczną tradycją malarstwa europejskiego często wchodził w ostrą polemikę z przedstawicielami abstrakcjonizmu ekspresyjnego i jego europejskich mutacji.Jego rozumienie malarstwa nawiązujące do tradycji Chagalla,Miro i Muncha stały w głębokiej sprzeczności z malarstwem abstrakcyjnym.Artysta traktował obrazy jako swoisty rodzaj poezji i muzyki, a kolor i formę jako nośnik tych wartości.Liryczna narracja jego płócien nasuwa porównania ze światem baśni i mitów.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/ken-kiff-figurative-avant-garde-art.html




















 

 
Leena Luostarinen Fińska artystka malarka tworząca tajemnicze i pełne mistycyzmu obrazy urodziła się w 1949 roku. Jej płótna przykuwają uwagę swoją niezwykłą tajemniczością i poetyką. Artystka często odwoływała się do staro egipskiej symboliki i mitycznych odniesień,Na jej obrazach często widzimy sfinks, koty,elementy roślinne przedstawione w surrealistycznej konwencji. Zachwyca mnie kolorystyka tych obrazów....

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/leena-estelle-luostarinen.html
















 

 
Amerykański artysta rzeźbiarz przedstawiciel abstrakcjonizmu ekspresyjnego w rzeźbie John Chamberlain urodził sie 16 kwietnie 1927 rok.Chociaż klasyfikowany jako abstrakcjonista ekspresyjny dorobek Chamberlaina wymyka się prostym kategoryzacją.Przede wszystkim starał się tworzyć sztukę która jak sam powiedział "serce widza zacznie szybciej bić". W trakcie swojej artystycznej kariery artysta realizował coraz bardziej ambitne projekty,które charakteryzowały się agresywnością kształtu i koloru.Elementy sprasowanego i powyginanego metalu pokryte jaskrawą farbą o ostrych i zdecydowanych kolorach nadawały jego dziełu wybuchowej ekspresji.Puste przestrzenie sąsiadujące z nagromadzoną materią w sposób symboliczny wyrażają konflikt egzystencjalny odwiecznej wojny między pełnią a pustką,bytem a niebytem.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/john-chamberlain-abstract-sculpture.html
















 

 
Uri Lifschitz - Izraelaki artysta współczesny urodził się w 1936 w kibucu Giwat - ha - Szelosza.Służył w 101 jednostce Sił Obrony Izraela pod dowództwem generała Ariela Szarona późniejszego premiera Izraela.Lifschitz rozpoczął malowanie w latach 50.W latach 60 i 70 był jednym z założycieli grupy artystycznej 10 Plus która stanowiła alternatywę dla abstrakcjonizmu ekspresyjnego.Obrazy Lifschitza sa rozbudowane graficznie i kolorystycznie. Z pozornie abstrakcyjnych form wyłaniają się postacie o wyraźnie figuratywnej formie.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/uri-lifschitz-contemporary-israeli-art.html


















  • awatar Exposition Art Blog: @kasiaas: Dziękuję...Ja tez uważam że są niesamowite. Pozdrawiam Milena Olesinska
  • awatar kasiaas: Wow uwielbiam! Fascynujące jest to, że im dłużej się na nie patrzy tym coraz więcej widać, mózg bardzo intensywnie musi pracować. :)
Dodaj komentarz ›/ Pokaż wszystkie (2) ›
 

 


Felipe Jesus Consalvos Kubański artysta twórca ponad 800 kolaży tworzonych z opakowań po cygarach,gazet, zdjęć z czasopism i magazynów. Prace Consalvosa odkryte zostały w 1983 roku w sprzedawanym garażu w Filadelfii. Po szeroko zakrojonych pracach konserwacyjnych kolaże zostały przedstawione publiczności na wystawie indywidualnej w 2004 roku w Ollman Gallery w Filadelfii.Następnie pojawiły się na wielu wystawach w Stanach Zjednoczonych gdzie wzbudziły spore zainteresowanie.Kolaże Consalvosa poruszają szereg współczesnych mu tematów ; od kultury po sprawy społeczne i polityczne.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/felipe-jesus-consalvos.html

















 

 
Shozo Shimamoto Japoński artysta awangardowy,jeden z założycieli awangardowej grupy artystycznej Gutai urodził się w 1928 roku w Osace.Grupa Gutai starała się wykorzystywać idee performance i abstrakcjonizmu ekspresyjnego w jego najbardziej awangardowej i radykalnej formie aby stworzyć swój własny styl malarski i rzeźbiarski. Często negowano malarstwo tradycyjne i sztalugowe tworząc "automaty" malarskie które miały zapewnić zupełną spontaniczność dzieła.Praktyka Shimamoto często polegała na rzucaniu pojemnikami wypełnionymi farbą na rozłożone na ziemi płótno. Artysta dodatkowo rozmazywał farbę wlasnym ciałem lub dużymi szczotkami tworząc przypadkowe wzory.Proces malarski stawał się przedstawieniem i happeningiem który obserwowała publiczność. Shimamoto jest powszechnie znanym artysta,a jego prace znajdują się w czołowych muzeach i galeriach sztuki współczesnej w Japonii,USA i Europie

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/shozo-shimamoto-gutai-group.html


















 

 
Genpei Akasegawa Japoński artysta awangardowy, rzeźbiarz,malarz,grafik, twórca instalacji artystycznych,pisarz. Urodził się w 1937 roku, zmarł 26 października 2014.Akasegawa często kojarzony z Neo Dadaizmem, w latach 70 zgodnie z ideą Hyper-Art używał przedmiotów codziennego użytku podobnie jak Dadaiści tworząc z nich dzieła sztuki. Drukował również japońskie banknoty z nominałem zerowym tworząc z nich kolaże lub używając ich do bardziej rozbudowanych obiektów.Naraziło go to na konflikt z prawem w myśl Japońskiej ustawy o drukowaniu banknotów państwowych.W 1967 otrzymał wyrok trzech miesięcy pozbawienia wolności w zawieszeniu. Akasegawa był również twórca pseudo konceptualnej sztuki

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/genpei-akasegawa-japanese-avant-garde.html

















 

 


Zlatko Kirinec Współczesny artysta malarz z Chorwacji. Zlatko maluje bardzo realistyczne obrazy : są to głównie pejzaże, miejska architektura, wybrzeża Chorwacji oraz obrazy inspirowane religią chrześcijańską. Artysta maluje tradycyjna technika - olej na płótnie. Trzeba podziwiać hiperrealizm tych obrazów, przechodzący często w zdjęciowość co nawiasem mówiąc świadczy o perfekcyjnym opanowaniu warsztatu malarskiego.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/p/gallery-art_21.html







 

 
Calvin Burnett Afro Amerykański artysta malarz,ilustrator i wykładowca urodził się 1921 roku w Massachusetts. Tam też ukończył Szkołę Artystyczną w 1942, a w 1960 roku otrzymał tytuł magistra na uniwersytecie w Bostonie. Malarstwo Burnetta w większości jest figuratywne, o oryginalnym i charakterystycznym stylu. Artysta analizuje rozkład światła i plam na malowanej postaci ludzkiej, ich wpływ na dramatyzm i symbolizm obrazu. Częstym tematem obrazów artysty są akty kobiet. Postacie przedstawione sa schematycznie i symbolicznie. Burnett abstrahuje od anatomicznego rysunku, a skupia się na kolorze i ostatecznej formie dzieła

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/calvin-burnett.html
















 

 
Antoni Tapies Hiszpański artysta, postać pomnikowa sztuki XX wieku,jeden z najwybitniejszych artystów Europejskich i światowych. W swojej twórczości poruszał tematy społeczne i kontrowersyjne,angażował się w działalność antywojenną i w bieżące tematy polityczne. Na jego artystyczne poglądy duży wpływ miały przemiany polityczne i społeczne w Hiszpanii i w sposób w jaki je przeżywał. Zwolennik demokracji i społeczeństwa obywatelskiego, bezkompromisowo sprzeciwiał się wszelkiej dyktaturze tak w polityce jak i w postawie indywidualnej jednostki.Urodził sie w 1923 roku w Barcelonie. Początkowo studiował prawo,ale zrezygnował z kariery prawnika na rzecz działalności artystycznej.Pracował w różnych materiałach często wykorzystując w swojej pracy znalezione elementy np. płyty,sznury,deski. Prace Tapiesa są fundamentalnym krokiem w rozwoju sztuki współczesnej

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/antoni-tapies.html


















 

 
Kompozycja Abstrakcyjna - obraz olejny na płótnie o wymiarach 80cm x 60cm, namalowany prze zemnie w czerwcu 2018 roku. Obraz w stylu abstrakcjonizmu ekspresyjnego.Obraz idealnie nadaje się do biur i domów prywatnych. Boki obrazu zamalowane w kolorach obrazu. Cena 700 PLN. Obraz dostępny na mojej stronie internetowej http://www.iobrazy.com.pl w zakładce Sprzedaż.

Serdecznie pozdrawiam Milena Olesinska

telefon: 601698355 ; milenaolesinska@wp.pl



 

 

Alina Szapocznikow jedna z najwybitniejszych polskich rzeźbiarek urodziła się 16 maja 1926, zmarła 2 marca 1973 roku. Opierając się na osobistym doświadczeniu wieloletniej walki z nieuleczalną chorobą nowotworową, stworzyła własny język form dla odzwierciedlenia przemian zachodzących w ludzkim ciele. Wprowadziła w tym celu do warsztatu rzeźbiarskiego nowy materiał z którym skutecznie eksperymentowała tworząc przejmujące prace o bardzo silnej ekspresji.Fragmentacja i deformacja elementów ludzkiego ciała tworząca cały obiekt rzeźbiarski jest formą pamiętnikarskiego zapisu przemijania i nietrwałości ludzkiego bytu. Własne cierpienie którego doświadczyła artystka walcząc z chorobą nowotworową nadała tym pracą monumentalny i przejmujący charakter.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/alina-szapocznikow-polish-artist-and.html


















 

 
Józef Stanisław Ostoja Kotkowski Polski malarz,rzeźbiarz,scenograf, fotografik wykorzystujący w swojej twórczości najnowsze zdobycze techniki urodził się 28 grudnia 1928 w Golubiu, zmarł 2 kwietnie 1994 roku w Australii w Adelaidzie.Od 1960 roku Ostoja-Kotkowski pracował nad transformacją barwy, dźwięku i kształtu. Jako pierwszy na świecie użył światła laserowego w przedstawieniu teatralnym i operowym.W 1949 wyemigrował do Australii. Tam też zaczął tworzyć swoje unikatowe abstrakcyjne kompozycje wykonane w elmalii szklisej, kolaże optyczne i grafiki komputerowe. Żywo interesował się kinetyką i optyką co szczególnie uwidacznia się w serii jego prac nawiązujących do zagadnień kinetyki. Ostoja-Kotkowski uważany jest za jednego z najwybitniejszych artystów powojennych Australii.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/joseph-stanislaus-ostoja-kotkowski.html










 

 
"Jan Berdyszak Polski rzeźbiarz,malarz,grafik,twórca instalacji artystycznych,teoretyk sztuki urodził się 15 czerwca 1934 roku.Realizacje artystyczne Berdyszaka obejmują szeroki wachlarz działań i technik.Analityczna postawa,naukowy charakter prac,konsekwentnie realizowana koncepcja stanowią rys charakterystyczny jego twórczości.Artysta zamyka swoje poszukiwania i realizacje w cykle, w obrębie których realizuje różne warianty danego zagadnienia.Konstatacja Berdyszaka koncentruje się wokół zagadnień przestrzeni,określanej przez niego jako byt pierwszy,ale również gęstości,ciemności,pustki,przezroczystości i potencjalności..."

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/jan-berdyszak.html


















 

 
Dan Flavin Amerykański artysta interdyscyplinarny zajmował się rzeźbą instalacją,malarstwem,kolażem. Znany głównie ze swoich minimalistycznych instalacji tworzonych z ogólnie dostępnych świetlówek neonowych.Flavin przez całe życie rozbudowywał swoje dzieło pogłębiając efekty wizualne i artystyczne.Fluorescencyjne oświetlenie powierzchni wystawienniczej tworzyło zamkniętą całość gdzie dochodziło do interakcji między widzem a dziełem sztuki Flavin. Widz niejako był wkomponowany w dzieło, uczestniczył w artystyczny spektaklu dzięki czemu artysta uzyskiwał wartość dodaną swojej pracy

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/dan-flavin-interdisciplinary-arts.html

















 

 
Richard Bowman Amerykański malarz abstrakcyjny z San Francisco.Malował w swoistym stylu inspirowanym transcententalnymi wizjami natury,ekspozycją na surrealizm oraz fascynacją malarza osiągnięciami współczesnej fizyki subatomowej.Uważany jest za jednego z pierwszych i najlepszych artystów stosujących w swoim malarstwie farę fluorescencyjną która dawała na jego płótnach niezwykły energetyczny efekt.

Zobacz więcej:
http://milenaolesinska.blogspot.com/2018/08/richard-irving-bowman.html